PROGRAMMES ÉDUCATIFS COLLÈGES ET UNIVERSITÉS
Autour des expositions Les Plasticiens et les années 1950-1960
et Les arts en Nouvelle-France
Le programme éducatif du Musée national des beaux-arts du Québec offre cet hiver plusieurs activités entourant Les Plasticiens et les années 1950-1960 et Les arts en Nouvelle-France.
Profitez de la venue de ces expositions pour participer à une visite commentée et à la série de conférences.
EXPOSITIONS TEMPORAIRES
Visites commentées
Le guide-animateur du Musée présente l'exposition et amorce une analyse interactive des œuvres. Le professeur est invité à intervenir durant la visite afin de créer une dynamique de coenseignement (team teaching). Il peut aussi choisir de s'attarder sur des aspects particuliers de l'exposition et des œuvres en fonction de la matière de son cours et des champs d'intérêt de ses étudiants.
Les Plasticiens et les années 1950-1960 Durée : 90 minutes
Dès le 20 février 2013
La visite commentée propose la découverte du mouvement des Plasticiens qui explore la voie de l’abstraction dans les années 50 et 60. À cette époque, plus précisément au lendemain de la Seconde Guerre mondiale, l’art abstrait domine la scène artistique internationale. Mais qu’est-ce que l’art abstrait? Avec l’aide des guides-animateurs, les étudiants et leur professeur auront l’occasion de se familiariser avec cette notion et seront invités à délaisser l’image de l’artiste comme maître de la représentation de ce qu’il voit.
Le parcours débute avec les expérimentations du premier groupe d’artistes montréalais qui signeront le manifeste des Plasticiens en 1955. À la recherche de « formes parfaites dans un ordre parfait », les Plasticiens s’opposent à la spontanéité défendue par l’automatisme et adoptent plutôt l’abstraction géométrique — liée à l’ambiance urbaine – comme moteur de transformation de l’art, de la société et de la vie. Les guides poursuivront la visite avec la présentation d’un deuxième groupe de Plasticiens, caractérisé par la géométrie beaucoup plus rigoureuse de Claude Tousignant et de Guido Molinari.
La deuxième partie de la visite se penche sur l’évolution des recherches de Tousignant et de Molinari; ces derniers délaisseront la quête d’un équilibre parfait entre les formes pour l’exploration des qualités énergétiques de la couleur. Les étudiants seront ici encouragés à prendre le temps d’observer les œuvres de façon à percevoir les événements dynamiques générés par les assemblages, les séquences et les répétitions de couleurs choisis par les artistes. Le parcours se termine avec l’introduction de deux autres artistes qui, inspirés des Plasticiens, ont également fait une utilisation dynamique de la couleur : Yves Gaucher et Charles Gagnon.
Les arts en Nouvelle-France
Durée : 90 minutes
La visite commentée propose une immersion dans la vie artistique de la colonie durant le Régime français, soit entre 1608 et 1759. Le parcours s’articule autour des trois thèmes de l’exposition : représenter, décorer et prier.
Les guides-animateurs introduiront d’abord les visiteurs à quelques-uns des grands acteurs de la Nouvelle-France, notamment les explorateurs, les communautés religieuses, les militaires et les civils. Les cartes géographiques, les objets symboliques et les portraits permettront de découvrir à travers le regard de ces pionniers le nouveau pays tel qu’ils l’ont perçu et observé.
Dans la deuxième partie, Décorer, les guides présenteront les objets témoins du cadre de vie domestique des habitants de la Nouvelle-France. Devant le mobilier, la faïence, le verre et l’orfèvrerie, on constate que l’art de la table à cette époque est égal à celui que l’on retrouve dans la métropole française (Paris).
La troisième section de l’exposition, Prier, se concentre sur l’engagement religieux et missionnaire qui a accompagné l’aventure française en Amérique. Par les peintures, les sculptures, les pièces d'orfèvrerie et les textiles présentés en salle, le visiteur se familiarise avec les principaux éléments des intérieurs d’églises, des objets de culte et de dévotion.
Vous allez découvrir tout au long de votre parcours des œuvres importées de France et d’autres réalisées sur place. Celles-ci témoignent des besoins et des goûts des habitants de la colonie. L’analyse de ces œuvres permettra également de s’initier au phénomène d’adaptation de la civilisation française en sol américain. Les explications des guides vous aideront à comprendre comment les artistes et artisans locaux, inspirés par des modèles français, ont développé un art qui offre des caractéristiques distinctes et qui incarne la nouvelle société qui prend racine au Canada.
Ne manquez pas cette occasion unique d'avoir accès à cet exceptionnel patrimoine québécois et de constater la richesse et la vitalité de l’art en Nouvelle-France.
POUR EN SAVOIR PLUS
Les Plasticiens et les années 1950-1960
Les arts en Nouvelle-France
Conférences
COLLECTION
Balade dans la collection du Musée
Visite offerte en tout temps
Offrez à vos étudiants une introduction au Musée national des beaux-arts du Québec qui leur permettra de découvrir l'architecture des trois pavillons et de repérer les œuvres phares des collections d'art ancien, moderne et contemporain.
L'art à la carte
Choisir 2 expositions parmi les 5 suivantes :
QUÉBEC, L'ART D'UNE CAPITALE COLONIALE
L'exposition met en lumière le rôle prépondérant de la ville de Québec en tant que capitale artistique, des origines de la colonie jusqu'à la fin du xixe siècle.
TRADITION ET MODERNITÉ AU QUÉBEC
L'exposition ramène les étudiants au temps des premiers salons de beaux-arts, au tournant du XXe siècle. Faisant écho à la fois à l'émergence de la modernité et au désir de conserver les valeurs traditionnelles, elle illustre deux réalités artistiques qui cohabitent et s'affrontent entre 1860 et 1945.
RIOPELLE
Les étudiants pourront apprécier la plus importante collection publique d'œuvres de Riopelle, notamment l'émouvante fresque intitulée L'Hommage à Rosa Luxemburg (1992).
FIGURATION ET ABSTRACTION AU QUÉBEC, 1940-1960
Une rencontre audacieuse entre figuration et abstraction où se côtoient des œuvres de Pellan, de Borduas, de Dallaire, de Leduc, de Roussil, de Sullivan, de Ferron et de plusieurs autres artistes qui ont marqué cette période effervescente de la création artistique au Québec.
LA COLLECTION D'ART INUIT BROUSSEAU – SALLE HYDRO-QUÉBEC
Admirez une sélection de pièces exceptionnelles provenant de la collection d'art inuit Brousseau. Un parcours initiatique qui témoigne avec force des préoccupations des peuples du Grand Nord québécois et canadien. Par la même occasion, laissez-vous entraîner dans l'univers de grands artistes inuits contemporains.
Visites libres
En plus des expositions énumérées dans la section « Visites commentées », les groupes d'étudiants accompagnés d'un professeur peuvent visiter librement et gratuitement les expositions suivantes :
LE MINI-BESTIAIRE DE PELLAN
Exposition permanente
« JE ME SOUVIENS ». QUAND L'ART IMAGINE L'HISTOIRE
Exposition permanente
tarifs
TARIFS POUR LES VISITES DE GROUPES / EXPOSITIONS TEMPORAIRES*
Visite libre : 5 $ par étudiant
Visite commentée : 7 $ par étudiant
TARIFS POUR LES VISITES DE GROUPES / COLLECTION DU MUSÉE*
Visite commentée : 2 $ par étudiant
Visite libre : gratuit
* Gratuit pour les enseignants et les accompagnateurs
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RÉSERVATION D'UNE VISITE DE GROUPE
Informations pratiques pour planifier votre visite (Fiche PDF)
RENSEIGNEMENTS
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Musée national des beaux-arts du Québec
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Québec (Québec) G1R 5H3
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